Karl schmidt-rotluff: artă și stil

Karl Schmidt-Rotluff (1884 - 1976) a fost un pictor și sculptor german, unul dintre cei mai importanți reprezentanți ai expresionismului.Karl Schmidt-Rothlof, pictor, gravor și sculptor german, un clasic al modernismului și una dintre cele mai importante figuri ale expresionismului. În timpul unui scurt curs de studii la Universitatea din Dresda, artistul în devenire a organizat, împreună cu alți artiști care împărtășeau aceleași idei, un grup de artă progresistă numit The Bridge. Ca și alți artiști de avangardă, lucrările lui Schmidt au fost interzise sub regimul nazist, iar lucrările sale au fost prezentate în expoziția "Arta degenerată". Karl Schmidt a fost un artist prolific, moștenirea sa artistică incluzând 300 de xilogravuri și 70 de gravuri pe alte materiale, 105 litografii, 78 de gravuri comerciale, precum și un număr mare de picturi.

Karl Schmidt-Rotluff autoportret

Crearea grupului "Bridge"

În 1905, Schmidt a intrat la Facultatea de Arhitectură a Universității din Dresda. Acolo, Erich Heckel, cu care Schmidt era prieten încă din 1901, i-a făcut cunoștință cu artiștii în devenire Ernst Kirchner, Erich Heckel și Fritz Blaill. Împreună, au împărtășit cu pasiune aceleași interese creative, studiind arhitectura ca bază a artelor plastice. Un grup de tineri a fondat Die Brücke (Podul) la Dresda, la 7 iunie 1905, cu scopul de a crea un stil nou, fără compromisuri, care să contrazică tradiția creativă. Prima expoziție a grupului a fost deschisă la Leipzig în luna noiembrie a aceluiași an.

Între 1905 și 1911, în perioada petrecută de grup la Dresda, toți membrii The Bridge au urmat un traseu de dezvoltare similar, puternic influențat de Art Nouveau și Neoimpresionism. În decembrie 1911, Schmidt și o parte din grup s-au mutat din Dresda la Berlin. Grupul a fost desființat în 1913, în principal din cauza schimbărilor în direcțiile artistice ale fiecărui membru în parte. Șederea de șase ani la Die Brücke a influențat poziția ulterioară a lui Carl Schmidt față de artă și formarea stilului său personal.

Rustic to, 1910

Lucrări din perioada Die Brücke

În 1906, Schmidt și-a adăugat pseudonimul creativ Rothluf la numele său - titlul orașul natal. Peisajele nord-germane și scandinave sunt cele mai frecvente subiecte din picturile sale. Stilul lucrărilor lui Schmidt-Rotluff a fost la început încă clar influențat de impresionism, dar lucrările sale se remarcă în comparație cu cele ale colegilor săi din Die Brücke prin încălcarea legilor compoziției și prin formele simplificate cu o planeitate exagerată. În lucrările sale expresive, a folosit mai întâi tonurile pure ale schemei de culori de bază, obținând astfel o transmisie specială a mediului și o intensitate coloristică. În jurul anului 1909, artistul a devenit interesat de xilogravură și a avut un rol esențial în revigorarea acestei tehnici străvechi de decupare a lemnului.

Schmidt, care prefera singurătatea, și-a petrecut lunile de vară din 1907-1912 lângă coasta baltică, la Dangaste, lângă Bremen, unde a găsit multe motive pentru picturile sale de peisaj. În 1910, a creat unele dintre cele mai scandaloase picturi peisagistice ale sale, care mai târziu au câștigat recunoaștere și faimă. După ce s-a mutat la Berlin în 1911, artistul s-a orientat spre simplificarea formei, dezvoltând o formă de reprezentare geometrică formală. Treptat, a început să folosească tonuri mai stinse, concentrându-se asupra formei, conturate în contururi întunecate contrastante și amintind de desenul de desen. Experimentele sale creative au fost întrerupte de izbucnirea războiului.

Hristos 1918

Activități de război și postbelice

Între 1912 și 1920, Schmidt a continuat să lucreze la xilogravuri, care au căpătat un stil mult mai angular, și să experimenteze cu sculpturi în lemn sculptat. Aflat pe frontul de est în timpul Primului Război Mondial, Carl Schmidt a creat o serie de gravuri cu tematică religioasă, cu ajutorul cărora a încercat să se împace cu ororile războiului. Aceste lucrări au fost considerate mai târziu ca fiind capodopera grafică a artistului. La sfârșitul războiului, a devenit membru al Arbeitsrat fr Kunst din Berlin, mișcarea artiștilor socialiști anti-academici din perioada revoluției germane din 1918-1919.

În 1918 Schmidt s-a întors de pe front la Berlin, iar în anii 1920 și-a refăcut ritmul de lucru: vara artistul călătorea și picta în natură, iar iar iarna lucra în atelier. Șederile sale în regiunea Pomerania din sudul Mării Baltice, la Lacul Leb, în munții elvețieni Taunus și la Roma pentru a studia la Villa Massimo (1930) se reflectă în naturile statice și peisajele sale mature.

Peisaj cu m, 1922

Stilul unghiular și contrastant al lui Schmidt-Rotluff a devenit mai colorat și mai neclar la începutul anilor 1920, iar până la mijlocul deceniului a început să se transforme în reprezentări de forme plate cu contururi fluide. Formele geometrice și formele curbe circulare au constituit o parte importantă a operei sale începând cu 1923.

Artistul a expus în mod regulat la expoziții de artă progresivă. După război, când expresionismul a fost acceptat pe scară largă în Germania, opera lui Schmidt a fost recunoscută, iar autorul său a primit premii și distincții. În 1931, Karl Schmidt-Rotluff a fost numit membru al Academiei Prusace de Arte, pe care a trebuit să o părăsească doi ani mai târziu. În 1932, s-a mutat la Rumbke, lângă lacul Lebk, în Pomerania.

Melancolie 1914

Artist al "artei degenerate"

Membru al Deutscher Künstlerbund (Asociația artiștilor germani) din 1927 (din 1928 în Comitetul Executiv, apoi membru al juriului), Karl Schmidt-Rotluf a participat la ultima expoziție anuală a DKB în 1936. Două dintre picturile sale în ulei au fost expuse: "Snowy Stream" și "An Evening by the Stream". În 1937, 608 dintre lucrările lui Schmidt au fost confiscate de naziști din muzeele germane ca exemple de "artă degenerată", unele dintre ele fiind prezentate în expoziția "Freak Art". Multe dintre tablourile lui Karl Schmidt-Rotluff au fost arse în curtea stației de pompieri din Berlin la 20 martie 1939. I s-au retras toate premiile și funcțiile; în 1941 i s-a interzis accesul la asociația sa profesională și i s-a interzis să picteze.

În septembrie 1942, Carl Schmidt a stat cu contele von Moltke în Kreisau, Silezia Inferioară. Acolo a pictat numeroase peisaje, în special vederi ale parcului, ale câmpurilor și ale Muntelui Zobten, în ciuda interdicției. Doar câteva dintre aceste acuarele au fost salvate și transmise prietenilor, celelalte au fost distruse în 1945. Schmidt s-a retras la Chemnitz, unde a rămas din 1943 până în 1946. Apartamentul și atelierul său din Berlin au fost distruse de bombardamente și, odată cu ele, majoritatea lucrărilor sale.

Peisaj din Dangaste (1910)

După cel de-al doilea război mondial

După război, reputația lui Karl Schmidt-Rotluff a fost reabilitată treptat. În 1947 a fost numit profesor la Academia de Arte Frumoase din Berlin, unde a avut o mare influență asupra unei noi generații de artiști germani. Din 1950 a fost reintegrat în Asociația Artiștilor Germani, din care a participat de cinci ori la expozițiile anuale între 1951 și 1976.

În 1964, a creat o colecție de lucrări care au servit drept baza pentru Muzeul Podului din Berlinul de Vest. Die Brcke, depozitarul operelor grupului, a fost deschis în 1967.

Natură moartă cu M, 1955

În 1956, Schmidt, considerat un pionier și un revoluționar al artei germane, a primit cea mai înaltă distincție a Germaniei de Vest, Ordinul de Merit Pour le Mrite, iar operele sale au fost clasificate ca fiind clasice. În RDG, opera lui Carl Schmidt-Rotluff, ca și cea a celorlalți expresioniști, a fost prinsă în vârtejul dezbaterilor despre formalism, definite de ideologia realismului socialist de la sfârșitul anilor 1940. Picturile sale au fost foarte puțin vândute în RDG și foarte puține expoziții au avut loc înainte de 1982.

După moartea lui Karl Schmidt, numeroase retrospective în Republica Federală au adus un omagiu acestui artist, considerat în unanimitate de istoricii de artă drept unul dintre cei mai importanți expresioniști germani.

Articole pe această temă